Claude Monet, 1899 - La Japana Piedira ponto - belarta presaĵo

59,99 €

Imposto inkluzivita. Sendado kalkulita ĉe pago.

Pliaj informoj pri artaĵoj de Nacia Galerio de Arto (© Kopirajto - de Nacia Galerio de Arto - Nacia Galerio de Arto)

En 1883 Monet movis sian domanaron, liajn du filojn kune kun Alice Hoschedé kaj ŝiaj infanoj, al la kampara komunumo de Giverny, kie li lizis domon kiun li povis aĉeti sep jarojn poste. Frue en 1893, li akiris marĉan areon trans la fervojaj trakoj apud sia posedaĵo kaj petis la vilaĝan konsilion pri permeso deturni malgrandan rivereton en ĝi. Sed estis nur direkte al la fino de tiu jardeko ke li turnis sin al la ĝardeno kiun li kreis tie kiel riĉa fonto de arta inspiro.

En 1899, Monet pentris 12 verkojn de ununura panoramejo, temigante la arkan bluverdan ponton kaj la mikrokosmon de sia akvoĝardeno. Inter la 12 verkoj estis la Japana Piedira Ponto de la Nacia Galerio. Monet dizajnis kaj konstruis la pejzaĝon kiu aperas en la pentraĵo - de la ponto ĝis la lageto kaj ĝia formo, ĝis la nimfeoj kaj aliaj plantadoj. La artisto, kiu kiel gvidanto de la impresionistoj apogis la spontanecon de rekte observitaj verkoj kiuj kaptas la pasemajn efikojn de lumo kaj koloro, en tiuj pli postaj pentraĵoj submetis naturon kiun li rekreis al daŭranta, meditita ekzamenado.

Kiam Monet ekspoziciis tiujn pentraĵojn ĉe la galerio de Durand-Ruel en 1890, kelkaj kritikistoj menciis lian ŝuldon al japana arto. Pli rakonta, la nepenetrebla verda ĉemetaĵo - plialtigita en la National Gallery-pentraĵo per la allokigo de la pinto de la arko de la ponto ĵus sub la supra rando de la pentraĵo - atentas reen al la hortus conclusus (fermita ĝardeno) de mezepokaj bildoj, dum ankaŭ elvokante sonĝecan. kontempla zono konsonanta kun simbolisma literaturo, precipe poemoj kiel "Le Nénuphar blanc" de Stéphane Mallarmé. Gustave Geffroy priskribis tiun efikon en sia recenzo de la ekspozicio (Le Journal, la 26-an de novembro 1900), parolante pri "ĉi tiu minuskula naĝejo kie floras kelkaj misteraj koroloj", kaj "trankvila naĝejo, senmova, rigida, kaj profunda kiel spegulo," sur kiu floras blankaj nimfeoj, lageto ĉirkaŭita de mola kaj pendanta verdaĵo, kiu reflektas sin en ĝi."

Fona informo pri la unika artaĵo

Titolo de artverko: "La Japana Piedira ponto"
Kategoriigo: pentraĵo
Ombrela termino: moderna arto
tempo: 19th jarcento
Jaro de la artaĵo: 1899
Aĝo de Artaĵo: ĉirkaŭ 120 jaroj
Origina rimedo de artaĵo: oleo sur tolo
Originalaj dimensioj de la artaĵo: 81,3 x 101,6 cm (32 x 40 in)
Muzeo: Nacia Galerio de Arto
Loko de muzeo: Washington DC, Usono
Muzea retejo: Nacia Galerio de Arto
Licenca tipo de artaĵo: publika havaĵo
Ĝentileco de: Nacia Galerio de Arto, Washington

La artisto

Nomo de la artisto: Claude Monet
Alias: monet claude, Monet Claude, Claude Monet, Mone Klod, Monet Oscar Claude, Monet Claude Jean, Monet, Claude Oscar Monet, Monet Claude Oscar, Monet Oscar-Claude, מונה קלוד, C. Monet, monet c., Cl. Monet, Monet Claude-Oscar
Genro: masklo
Nacieco: franca
Laborpostenoj: pentristo
Lando: Francio
Kategorio de artisto: moderna artisto
Artaj stiloj: Impresionismo
Mortis en la aĝo de: 86 jaroj
Naskita: 1840
Naskiĝloko: Parizo, Ile-de-France, Francio
Mortinto: 1926
Urbo de morto: Giverny, Normandio, Francio

Pri ĉi tiu ero

Kategorio de produktoj: belarta reproduktado
Reprodukto: reproduktado en cifereca formato
Produktadmetodo: cifereca presado
Origino de la produkto: produktita en Germanio
Stokotipo: laŭpeta produktado
Intencita produkta uzado: hejma dekoracio, galerio de arta reprodukto
Orientiĝo de la artaĵo: pejzaĝa formato
Bildo-rilato: 1.2: 1
Bilda proporcio signifo: la longo estas 20% pli longa ol la larĝo
Opcioj pri ŝtofo: afiŝopresaĵo (tolopapero), tolopresaĵo, metalpresaĵo (aluminia dibond), akrila vitropresaĵo (kun vera vitra tegaĵo)
Tolopresaĵo (kanvaso sur brankarda kadro) grandeco variaĵoj: 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39", 180x150cm - 71x59"
Akrilika vitropresaĵo (kun vera vitra tegaĵo): 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39", 180x150cm - 71x59"
Variaĵoj de afiŝopresaĵo (kanvaspapero): 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39"
Opcioj de presado de aluminio dibond: 60x50cm - 24x20", 120x100cm - 47x39"
Enkadrigo de la arta reprodukto: sen kadro

Elektu la produktan materialon, kiun vi pendigos sur viaj muroj

Por ĉiu arta presaĵo ni ofertas malsamajn materialojn kaj grandecojn. Ni permesas al vi elekti inter la sekvaj variantoj:

  • Aluminia presaĵo (aluminia dibond): Ĉi tiuj estas metalaj presaĵoj sur alu-dibond-materialo kun elstara profunda efiko. Ne-reflekta surfaco kreas nuntempan impreson. Rekta Aluminium Dibond Print estas la bonega komenco al reproduktaĵoj fabrikitaj sur alu. Por la opcio de Rekta Aluminio Dibond, ni presas la plej ŝatatajn artaĵojn sur la surfacon de la aluminia komponaĵo. Koloroj estas helaj, fajnaj detaloj aperas tre klaraj. La rekta UV-presaĵo sur aluminio estas la plej populara enirnivela produkto kaj estas eleganta maniero por montri artajn presaĵojn, ĉar ĝi fokusigas la spektantan artaĵon.
  • afiŝo (tolo materialo): la Artprinta afiŝopresaĵo estas UV presita tola papero kun bela finpoluro sur la surfaco. Bonvolu noti, ke depende de la absoluta grandeco de la afiŝo ni aldonas blankan marĝenon de io inter 2 - 6cm ĉirkaŭ la presaĵo, kio faciligas la enkadrigo kun propra kadro.
  • Akrilika vitropresaĵo (kun vera vitra tegaĵo): La akrila vitra presaĵo, kiu estas ofte priskribita kiel pleksiglasa presaĵo, transformos la artaĵon en bonegan murornamadon kaj ofertas bonan alternativon al dibond kaj kanvasaj presaĵoj. Via propra kopio de la artaĵo estos personecigita helpe de moderna UV-rekta presa teknologio.
  • La kanvasa presaĵo: Kanvaso presaĵo estas presita kanvaso etendita sur ligna kadro. La kanvaso produktas viglan, allogan aspekton. La granda avantaĝo de kanvasaj presaĵoj estas, ke ili estas relative malaltaj en pezo, kio signifas, ke estas facile pendigi vian Kanvasan presaĵon sen iaj murmontoj. Tola presaĵo taŭgas por ĉiuj specoj de muroj.

In 1899 Claude Monet kreis la artaĵon. La versio de la artaĵo estis pentrita kun la grandeco - 81,3 x 101,6 cm (32 x 40 in) kaj estis produktita kun la tekniko de petrolo sur kanvaso. Krome, la artverko estas en la Nacia Galerio de Arto artkolekto situanta en Washington DC, Usono. la moderna arto artaĵo, kiu apartenas al la publika havaĵo estas provizita kun ĝentileco de Nacia Galerio de Arto, Washington.Kreditlinio de la artaĵo: . Krome, la vicigo estas en pejzaĝo formato kun flanka proporcio de 1.2: 1, kio signifas tion la longo estas 20% pli longa ol la larĝo. La pentristo Claude Monet estis artisto el Francio, kies arta stilo povas ĉefe esti klasifikita kiel Impresionismo. La impresionisma artisto naskiĝis en 1840 en Parizo, Ile-de-France, Francio kaj forpasis en la aĝo de 86 en la jaro 1926.

Grava noto: Ni provas nian plej bonan por priskribi niajn produktojn kiel eble plej detale kaj montri ilin videble. Bonvolu memori, ke la pigmentoj de la presitaj materialoj, same kiel la presaĵrezulto povas varii marĝene de la prezento sur la ekrano de la aparato. Depende de la ekranaj agordoj kaj la kondiĉo de la surfaco, ne ĉiuj koloroj estos presitaj cent procentoj realisme. Ĉar la artaj reproduktaĵoj estas prilaboritaj kaj presitaj mane, eble ankaŭ ekzistas etaj diferencoj en la grandeco kaj preciza pozicio de la motivo.

© Kopirajto de - Artprinta.com

Vi eble ankaŭ ŝatas

Us vidita