Marianne von Werefkin

Marianne von Werefkin (1860-1938) estis rus-germana artisto konata pro ŝiaj kontribuoj al la evoluo de Ekspresionismo kaj ŝia implikiĝo en diversaj artistgrupoj en la frua 20-a jarcento.

Naskita en Tula, Rusio, von Werefkin estis la filino de riĉa armea oficiro kaj patrino kiu estis plenumebla pianisto. Ŝi kreskis en privilegia medio kaj ricevis klasikan edukon, studante muzikon, literaturon, kaj lingvojn. En sia junaĝo, ŝi ankaŭ montris intereson en desegnaĵo kaj pentraĵo, sed ŝiaj gepatroj malaprobis arton kiel profesio por virino.

En 1880, von Werefkin moviĝis al Sankt-Peterburgo por trakti ŝiajn artajn aspirojn. Ŝi studis sub Ilja Repin, fama rusa farbisto, kaj estis profunde influita per lia realisma stilo. En 1892, ŝi renkontis Alexej von Jawlensky, alian studenton de tiu de Repin, kiu iĝis ŝia kunulo kaj poste ŝia edzo. Kune, ili forlasis Rusion kaj ekloĝis en Munkeno, Germanio.

En Munkeno, von Werefkin kaj Jawlensky iĝis engaĝitaj kun la grupoj de diversaj artistoj, inkluzive de la Blua Rajdanto, movado kiu serĉis liberiĝi de akademiaj tradicioj kaj ampleksi novan, pli esprimplenan stilon de arto. Von Werefkin ankaŭ estis asociita kun la Neue Künstlervereinigung München (Novaj Artistoj-Unuiĝo de Munkeno), kiu inkludis artistojn kiel ekzemple Wassily Kandinsky kaj Franz Marc.

La porjunulara laboro de Von Werefkin estis karakterizita per realisma stilo, sed ŝi iom post iom moviĝis al pli esprimplena, abstrakta stilo. Ŝi eksperimentis kun koloro kaj formo, ofte uzante aŭdacajn, intensajn nuancojn kaj simpligitajn formojn. Ŝia laboro ankaŭ estis influita per ŝia intereso en spiritismo kaj mistikismo.

La plej gravaj pentraĵoj de Von Werefkin inkludas:

1. "La Tempesto" (1904): Tiu pentraĵo estas konsiderita unu el la fruaj majstraĵoj de von Werefkin. Ĝi prezentas ŝtorman pejzaĝon kun dramecaj, kirlantaj nuboj kaj sento de streĉiĝo kaj maltrankvilo.

2. "La Rusa Kantisto" (1907): Ĉi tiu pentraĵo montras virinon en tradicia rusa robo kantanta kun granda intenseco. La helaj, viglaj koloroj kaj stiligitaj formoj peras senton de energio kaj emocio.

3. "La Nigra Virgulino" (1910): Tiu pentraĵo prezentas mezepokan statuon de la Virgino Maria. La uzo de Von Werefkin de malhelaj, sombraj koloroj kaj distorditaj formoj kreas senton de mistero kaj respekto.

4. "Memportreto kun Lampo" (1910): Tiu memportreto montras von Werefkin per lampo, kreante dramecan kontraston inter lumo kaj ombro. La simpligitaj, angulaj formoj kaj intensaj koloroj peras senton de introspekto kaj intenseco.

5. "La Mandrilo" (1912): Tiu pentraĵo montras mandrilon, specon de primato, en aŭdaca, stiligita formo. La intensaj, viglaj koloroj kaj simpligitaj formoj kreas senton de energio kaj movado.

Konklude, Marianne von Werefkin estis grava figuro en la evoluo de Ekspresionismo kaj ŝia laboro reflektas ŝian intereson en spiritismo kaj mistikismo. Ŝiaj pentraĵoj estas karakterizitaj per aŭdacaj koloroj kaj simpligitaj formoj, perante senton de emocio kaj intenseco. Ŝiaj plej gravaj verkoj inkluzivas "La Tempesto", "La Rusa Kantisto", "La Nigra Virgulino", "Memportreto kun Lampo" kaj "La Mandrilo".