Arto de la 15-a jarcento aŭ renesanca arto rilatas al eŭropa arto produktita dum la 1400-aj jaroj. Tiu artperiodo vidis dramecan reanimadon de intereso en klasikaj fontoj, kiuj estis perditaj al eŭropa socio post la falo de Romo. Aparte, tiuj verkoj estis kopiitaj en manuskriptoformo - retrovitaj, studitaj, analizitaj - kaj fare de artistoj kaj metiistoj. Artistoj kreis klasikan reviviĝstilon kiu formiĝis paralele kun la artoj de ĉi tiu periodo. Pro ĝia geografia atingo, renesanca arto povis ampleksi la variojn en stiloj ligitaj kun ĉiuj gravaj kulturaj centroj de Eŭropo. Kaj ĉar ĝi markis aperon de novaj urbaj centroj post la kolapso de feŭda hierarkio, arto de tiu tempo estas karakterizita per la pliiĝo je statuso de komercistoj kaj ilia rilato kun arto kaj artistoj. Artistoj serĉis prezenti temojn kiujn homoj povis kompreni, rezultigante bildigojn de religiaj temoj, prezentante bibliajn okazaĵojn de homa perspektivo. Artistoj ankaŭ portretis multajn nobelgentojn ene de socio, ilustrante aŭ pentrante portretojn kiel signoj de prestiĝo. La periodo de la 15-a jarcento estas markita per pliiĝo en la nombro da ordenoj, kaj pliiĝo je la potenco de la eklezio. Dum ĝi kreskis en forto, multaj homoj fariĝis pli devotaj; serĉante savon plibonigante siajn vivojn, aŭ donante almozon al tiuj malpli bonŝancaj ol ili - rezultigante pliiĝon de pilgrimadoj. Artistoj kredis ke beleco estis reprezentado de dieco; tial ili uzis sian arton por ilustri la similecon de la ĉielo per siaj pentraĵoj kaj skulptaĵoj. Kelkaj artistoj prezentas religiajn scenojn, ekzemple; plimulto de la Sikstina Kapelo plafono de Mikelanĝelo estas dediĉita al la kreadrakonto kaj falo de la homaro. 15-a-jarcentaj artistoj ankaŭ kredis ke, por krei transcendajn travivaĵojn por la spektanto, ili devis portreti spiritajn temojn en maniero kiu estis kaj alirebla kaj ampleksa. Artistoj integrigas siajn proprajn sentojn, kredojn kaj travivaĵojn en siaj pentraĵoj, rezultigante unikajn reprezentadojn de la mondo - permesante al ĉiu artisto esti rekonita per sia aŭ ŝia stilo. Kiel rezulto de tiu periodo de studo kaj reviviĝo, klasikaj idealoj estis retrovitaj uzante linian perspektivon - montrante profundon en spaco pentrante scenon kvazaŭ rigardante tra malferma fenestro. La periodo ankaŭ vidis pliiĝon je graveco de la individuo, rezultigante bildigojn de homoj interagante unu kun la alia. Ĉar ĝi estis reflekta de politika potenco tiutempe, (la reĝo kaj la eklezio), reĝoj ofte estis prezentitaj ĉe sia plej bona; portante ornamitajn vestojn, sidante sur kompleksaj tronoj, kaj foje ĉirkaŭita de iliaj korteganoj.